Британского дизайнера Дэвида Коллинза современники прозвали «дьяволом деталей» и «абсолютным перфекционистом». Его интерьеры, где каждая линия и оттенок выверены до мелочей, стали эталоном стиля для пятизвездочных отелей, роскошных ресторанов и частных резиденций по всему миру. Его наследие — это синтез безупречного вкуса и глубокой эмоциональности.
О степени признания таланта Коллинза красноречиво говорит тот факт, что предисловие к его книге написала сама Мадонна. Певица была не только его клиенткой, но и близким другом, ценившим его работы. Её восторженный отзыв украсил издание «ABCDCS», которое после выхода в 2014 году мгновенно стало европейским бестселлером.
Истоки призвания
Дэвид Коллинз родился в Дублине в 1955 году в семье, где царил дух творчества: его дед был строителем, а отец — архитектором. Можно сказать, что любовь к форме и пространству была у него в крови. С детства его привлекала эстетика немого кино, фотография и сценография, что, вероятно, и предопределило будущую любовь дизайнера к монохромной палитре и драматичным контрастам.
Хотя путь к дизайну казался предопределённым, Коллинз сначала попробовал изучать право, но, не сойдясь характерами с латынью, перевёлся в архитектурную школу. Его карьера декоратора началась почти случайно — с просьбы друга оформить дом. Этот опыт, несмотря на отсутствие формального образования в этой области, раскрыл его врождённый талант.
Первым серьёзным заказом стал интерьер для друга-шефа Пирра Кофманна. Успех привёл к сотрудничеству с рестораном La Tante Claire в Челси, а затем — с легендарным шефом Марко Пьер Уайтом для редизайна ресторана Harvey, позже признанного «Рестораном года» по версии Times.
В 1985 году, объединив усилия с Иэном Уотсоном, Коллинз основал собственную студию. За 28 лет он создал команду единомышленников и вывел своё дело на мировой уровень, превратив студию в успешный бренд, работающий с частными и коммерческими проектами.
Философия стиля: Сдержанная роскошь
На творчество Коллинза сильно повлияли модернисты XX века: Ле Корбюзье, Эйлин Грей и Мис ван дер Роэ. Он воплощал в жизнь принцип последнего: «Бог в деталях», подходя к каждому проекту с педантичной тщательностью перфекциониста.
Его интерьеры, лежащие на стыке ар-деко и неоклассицизма, отличались элегантностью и сдержанностью. В них не было места нагромождению деталей. Вместо этого акцент делался на безупречной цветовой гармонии, благородных материалах и создании особой, почти домашней атмосферы даже в общественных пространствах.
Коллинз избегал пафоса, предпочитая ему уют. Он использовал мебель мягких форм, обитые шёлком и бархатом, а ноты роскоши вносили с помощью лакированных поверхностей, серебристых молдингов, зеркал и изысканных светильников.
Особой страстью дизайнера была игра с полутонами. Его фирменным приёмом стало создание монохромных, но не скучных пространств, где тончайшие градации одного цвета — чаще всего синего — создавали глубину и эмоциональный резонанс.
Воплощением этой философии стал знаменитый Blue Bar в лондонском Белгравии, интерьер которого выдержан в оттенках светло-синего — цвета детской комнаты самого Коллинза. Этот проект стал его визитной карточкой и принёс славу. В 2011 году Коллинз был признан лучшим дизайнером года, а его студия вошла в топ мировых рейтингов.
Наследие перфекциониста
Коллинз обладал почти сверхъестественным чувством пространства. Он мог с первого взгляда точно определить размеры помещения. Его главным талантом была способность создавать интерьеры, которые идеально отражали характер заказчика и дух самого здания, делая новое пространство удивительно «родным» и органичным.
Рестораны и отели, над которыми он работал (J Sheekey, The Wolseley, St Pancras Renaissance), становились культовыми местами и неоднократно удостаивались высших наград. Его клиентами были не только звёзды вроде Мадонны, для которой он оформлял квартиры, но и модные дома Alexander McQueen, Jimmy Choo, а также легендарные универмаги Harrods и Bergdorf Goodman.
Уход и бессмертное наследие
Дэвид Коллинз ушёл из жизни в июле 2013 года после короткой борьбы с меланомой. Его книга «ABCDCS» вышла уже после его смерти. В память о нём студия учредила благотворительный фонд помощи онкологическим больным.
Сегодня студия Дэвида Коллинза под руководством Иэна Уотсона и Саймона Роулингса продолжает его дело, реализуя проекты по всему миру, оставаясь верной философии основателя: создавать не просто красивые, а эмоционально наполненные пространства.
Взгляд мастера: Цитаты Дэвида Коллинза
«Дизайн — это бизнес, где легко потерять деньги, если эго возьмёт верх над расчётом… Парадокс в том, что чем лучше я работаю, тем меньше могу заработать. Для успешных проектов нужно обуздывать и свои амбиции, и ожидания клиентов».
«Переломный момент наступил, когда я перестал слушать, чего хотят люди, и они начали слушать, чего хочу я».
«Я не думаю, что я особенно талантлив или креативен. Но я уверен, что я невероятно трудолюбив. Это было бы справедливо, будь я врачом или юристом».
«Я творю от всего сердца — ради любви, а не денег. Я хочу, чтобы людям было хорошо… Если я вижу, что клиент не ценит мою работу и не будет беречь её, я больше не буду с ним сотрудничать».
«В своих проектах я стремлюсь к одному — эмоциональному отклику. Именно эмоция имеет значение. Я не всегда знаю вначале, как будет выглядеть место, но я точно знаю, какие чувства оно должно пробуждать».