После летнего перерыва, последовавшего за успешной парижской выставкой в июне, художник Pejac вернулся в мастерскую, чтобы подготовить новые работы для своего дебюта в Нью-Йорке. Специальная коллекция, запланированная к выпуску в конце года, продолжает исследование экологической темы через призму уникальных техник. Художник вновь обратился к работе с прессованными деревянными панелями, сочетая узнаваемые методики с глубоким авторским видением.
Дерево как холст и метафора
Интерес Pejac к ДСП как материалу для искусства проявился ещё в январе 2017 года, а к сентябрю того же года этим работам был посвящён целый стенд на выставке в Венеции. В новой серии художник переосмысливает свой остроумный сюжет под названием «Сафари». В этих работах дикое животное оказывается пойманным в луч прожектора вертолёта. Блеклые тени, мастерская игра света и сама фактура древесины создают мощный визуальный эффект, подчёркивающий главную идею — бездумное и разрушительное вторжение человека в природу.
Выставка на барже: взгляд в будущее
Экологическая тема стала центральной и для недавней персональной выставки Pejac, прошедшей на старой водяной барже на Сене. Экспозиция, включавшая три крупноформатных рисунка и серию работ на бумаге, погружала зрителя в атмосферу постапокалипсиса и сюрреализма. Тяжёлые, массивные рамы картин обрамляли не самое оптимистичное видение будущего, демонстрируя поэтический, но тревожный взгляд художника на современный мир.
«Пьяная лодка»: символ эпохи потребления
Одной из самых знаковых работ художника остаётся полотно «Le Bateau Ivre» («Пьяная лодка»), созданное в 2015 году. Отсылая к знаменитому стихотворению Артюра Рембо о дрейфующей лодке, Pejac изображает судно с двумя мальчиками, плывущее по морю, покрытому мусором. Это тревожное пророчество, к сожалению, всё чаще находит своё отражение в реальности по всему миру, делая работу вневременным символом экологического кризиса.
Чтобы увидеть больше работ автора и быть в курсе его новостей, можно подписаться на его аккаунт в Instagram.
