В рамках всеобщего увлечения стилем Mid-century наблюдается новый тренд: художники и фотографы самых разных направлений открывают для себя эстетику послевоенной архитектуры, находя в ней особую, суровую красоту.
Эпоха необработанного бетона
Архитектурный стиль, доминировавший в течение трёх десятилетий после Второй мировой войны — брутализм — переживает настоящий ренессанс. Мастера фотографии всё чаще обращают свои объективы на монументальные, лишённые отделки бетонные сооружения, созданные такими легендами, как Элисон и Питер Смитсоны, Эрнё Голдфингер, Луис Кан и Кэндзо Тангэ. Их работы демонстрируют мощь и честность материала, превращая утилитарные конструкции в объекты искусства.
Брутализм в Москве и за её пределами
В российской столице яркими примерами этого стиля служат знаменитый «Лежачий небоскрёб» на Большой Тульской, Дом авиаторов на Беговой улице и Олимпийский пресс-центр на Зубовском бульваре. Однако интерес ценителей простирается гораздо дальше. В социальных сетях, посвящённых архитектуре, можно найти фотографии малоизвестных построек: бетонных церквей, водонапорных башен, многоэтажных парковок, разбросанных по просторам от Восточной Европы до Китая. Эти сооружения несут в себе отпечаток не только брутализма, но и зарождавшегося постмодернизма.
Эстетика странного и величественного
Современный взгляд на брутализм фокусируется на его парадоксальной природе. Он привлекает одновременно пугающими и причудливыми формами, неожиданным синтезом модернистской строгости с историческими аллюзиями, смелым полётом инженерной мысли и отголосками массовой культуры той эпохи. Это не просто архитектура — это застывшая в бетоне история, которая вновь обретает голос в цифровую эпоху.
